{"id":2305,"date":"2021-12-01T17:47:06","date_gmt":"2021-12-01T16:47:06","guid":{"rendered":"https:\/\/www.antikeo.com\/magazine\/?p=2305"},"modified":"2022-04-29T21:13:48","modified_gmt":"2022-04-29T20:13:48","slug":"la-peinture-religieuse-base-de-savoir","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.antikeo.com\/magazine\/la-peinture-religieuse-base-de-savoir\/","title":{"rendered":"LA PEINTURE RELIGIEUSE"},"content":{"rendered":"\n

La Peinture Religieuse<\/a><\/strong><\/p>\n\n\n\n

La Peinture Religieuse<\/a> appartient au genre de la Peinture d\u2019Histoire consid\u00e9r\u00e9e par le th\u00e9oricien du classicisme fran\u00e7ais Andr\u00e9 F\u00e9libien comme le genre le plus noble dans la hi\u00e9rarchie des peintures. Bien-s\u00fbr, aujourd\u2019hui, une telle hi\u00e9rarchie n\u2019est plus d\u2019actualit\u00e9. Mais comment se fait-il que la peinture religieuse persiste et soit toujours au c\u0153ur des inspirations artistiques ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

I-Naissance et diffusion de la peinture religieuse<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n

La peinture religieuse <\/strong>est la repr\u00e9sentation de sujets tir\u00e9s de la Bible <\/strong>ou de l\u2019Histoire Sainte<\/strong>. (On l\u2019associera directement \u00e0 la religion chr\u00e9tienne qui, contrairement aux autres religions du livre, autorise la repr\u00e9sentation de sujets religieux).<\/p>\n\n\n\n

La peinture religieuse na\u00eet avec les d\u00e9buts du christianisme : clandestinement<\/strong>. En l\u00e9galisant la libert\u00e9 de culte, l\u2019\u00c9dit de Milan<\/strong> de 313 met fin aux pers\u00e9cutions des chr\u00e9tiens. On sait ensuite l\u2019ampleur que va prendre cette d\u00e9cision puisque le christianisme devient la religion officielle de l\u2019Empire Romain d\u00e8s le IVe si\u00e8cle.<\/p>\n\n\n\n

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\"L'Aventure
L’Aventure de Jonas<\/em>, Catacombe des saints Pierre et Marcellin, Rome<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

Jonas d\u00e9sob\u00e9it \u00e0 la loi divine et s’enfuit sur un bateau. Il sera jet\u00e9 \u00e0 la mer et aval\u00e9 par un grand poisson pendant trois jours et trois nuits.<\/em><\/p>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

Cette peinture fait partie des premi\u00e8res repr\u00e9sentations pal\u00e9ochr\u00e9tiennes<\/strong> trouv\u00e9es dans des catacombes qui \u00e9taient alors de v\u00e9ritables chapelles souterraines<\/strong> pour les chr\u00e9tiens. La peinture religieuse est donc pour ainsi dire n\u00e9e dans les entrailles de la terre.<\/p>\n\n\n\n

C\u2019est aussi \u00e0 ce moment l\u00e0 qu\u2019une premi\u00e8re iconographie<\/strong> chr\u00e9tienne va se d\u00e9velopper. Pers\u00e9cut\u00e9s, les chr\u00e9tiens ont cristallis\u00e9 des symboles<\/strong> ( parfois d\u2019inspiration romaine) permettant de se reconna\u00eetre entre fid\u00e8les. Ainsi, le poisson <\/strong>devient par exemple le symbole principal des n\u00e9ophytes.<\/p>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

\u00ab La Querelle des Images <\/em>\u00bb : l\u2019impact d\u00e9cisif du Concile de Nic\u00e9e <\/strong><\/p>\n\n\n\n

Le Second Commandement <\/strong>de la Bible interdit<\/strong> toute reproduction humaine ou divine. La religion chr\u00e9tienne est de ce fait iconoclaste<\/strong>. Mais c\u2019est alors que l\u2019\u00c9glise naissante va prendre une d\u00e9cision qui aura un impact colossal. Elle va comprendre l\u2019importance de l\u2019image, interm\u00e9diaire direct entre le fid\u00e8le et Dieu. En brisant l\u2019interdit biblique, les tableaux religieux<\/a> vont se d\u00e9ployer largement.<\/p>\n\n\n\n

De nombreux conciles<\/strong> vont se former au Moyen \u00e2ge pour affirmer l\u2019importance des images religieuses et mettre fin \u00e0 une crise iconoclaste qui secoue violemment l\u2019empire.<\/p>\n\n\n\n

Ir\u00e8ne l\u2019ath\u00e9nienne<\/strong>, imp\u00e9ratrice de l\u2019Empire Byzantin <\/strong>apr\u00e8s la mort subite de son mari, met fin \u00e0 la \u00ab Querelle des images \u00bb au second Concile de Nic\u00e9e de 787 <\/strong>lib\u00e9rant ainsi le droit de repr\u00e9sentation des images saintes. Le concile a affirm\u00e9 la n\u00e9cessit\u00e9 de v\u00e9n\u00e9rer les sujets divins \u00e0 travers les images et les reliques.<\/p>\n\n\n\n

\"Ic\u00f4ne

Ic\u00f4ne du Christ en Gloire, peintre russe, tempera sur bois, fin XVe si\u00e8cle, Metropolitan Museum of Art<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

Dans l’histoire de l’art religieux, on appelle “Ic\u00f4ne<\/a>” les figures sacr\u00e9es peintes sur bois dans l’empire chr\u00e9tien d’Orient. Elles ont cr\u00e9\u00e9 un v\u00e9ritable genre de peinture \u00e0 part enti\u00e8re.<\/p>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

La Force de l’Image Sainte<\/strong><\/p>\n\n\n\n

“\u00d4 vous tous qui passez par ce chemin, regardez et voyez s\u2019il est douleur pareille \u00e0 la mienne.” <\/em><\/p>\n\n\n\n

Lamentations : 1.12<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

La libert\u00e9 de repr\u00e9sentation des images saintes r\u00e9tablie, de v\u00e9ritables th\u00e9matiques <\/strong>propres \u00e0 l\u2019histoire chr\u00e9tienne vont venir se cristalliser<\/strong> dans la peinture religieuse. On parle de Christ en Croix, d\u2019Annonciation, de l\u2019Adoration des Mages etc. Les chapitres des \u00e9crits bibliques vont se convertir en images et r\u00e9v\u00e9ler une v\u00e9ritable iconographie chr\u00e9tienne.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

C\u2019est le cas par exemple des : Piet\u00e0.<\/strong> Probablement instigu\u00e9 pendant le si\u00e8ge papal \u00e0 Avignon, Le th\u00e8me de la Piet\u00e0 s\u2019est profond\u00e9ment r\u00e9pandu d\u00e8s la fin du Moyen-\u00c2ge et aura un succ\u00e8s consid\u00e9rable au XVe si\u00e8cle. Piet\u00e0 vient de Piti\u00e9 et s\u2019inscrit dans le cycle des Lamentations<\/strong>. Il s\u2019agit de la repr\u00e9sentation du Christ mort sur les genoux de sa m\u00e8re.<\/p>\n\n\n\n

\"Panneau

Panneau de tryptique dit \u00ab Piet\u00e0<\/em> \u00bb XVe si\u00e8cle, Email satin\u00e9\/cuivre, Metropolitan Museum of Art
<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

Le Saint Patron des peintres<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Outre le fait de se b\u00e2tir une iconographie propre, la peinture religieuse continue d\u2019asseoir sa l\u00e9gitimit\u00e9 par l\u2019interm\u00e9diaire d\u2019un Saint protecteur : Saint Luc<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Saint Luc eut, selon les \u00e9crits saints, l\u2019honneur de faire le portrait de la Vierge \u00e0 de maintes reprises. Il est d\u00e8s lors rapidement assimil\u00e9 au protecteur des peintres. D\u2019autant qu\u2019\u00e0 partir du Moyen- Age, vont se d\u00e9velopper en Europe des confr\u00e9ries de peintres<\/strong> appel\u00e9es \u00ab guildes de Saint-Luc<\/strong> \u00bb en hommage direct \u00e0 l\u2019\u00c9vang\u00e9liste.<\/p>\n\n\n\n

\"M\u00e9daillon

M\u00e9daillon \u00e0 l\u2019effigie de Saint-Luc, attribu\u00e9 \u00e0 Jean III P\u00e9nicaud, 1550, Metropolitan Museum of Art

<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n
\"Gravure

Gravure de Saint Luc peignant la Vierge d\u2019apr\u00e8s Raphael, Cornelis II Le Jeune, Rome, 1603, Petit Palais

<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

Pourquoi une telle affluence de peintures religieuses?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Il faut savoir que l\u2019\u00c9glise, depuis le moyen-\u00e2ge est le principal commanditaire <\/strong>de tableaux. C\u2019est pourquoi nous avons une exceptionnelle collection de peintures religieuses en Europe. D\u2019ailleurs, c\u2019est \u00e0 cette m\u00eame \u00e9poque que l\u2019\u00c9glise s\u2019\u00e9l\u00e8ve en ma\u00eetre \u00e0 penser, manifestant sa toute puissance \u00e0 travers les fondements d\u2019une architecture grandiose.<\/strong> A partir de ce moment l\u00e0, l\u2019architecture servira de support \u00e0 la peinture religieuse.<\/p>\n\n\n\n

\"Grande

Saint Christophe et l\u2019Enfant J\u00e9sus<\/em>, Domenico Ghirlandaio, fresque, XVe si\u00e8cle, Metropolitan Museum of Art<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

Une diversification des supports<\/strong><\/p>\n\n\n\n

l\u2019av\u00e8nement du style gothique<\/strong> bouleverse la structure des \u00e9difices, les vides remplacent les pleins et la surface disponible pour la peinture se restreint obligeant les peintres \u00e0 trouver de nouvelles alternatives. C\u2019est \u00e0 cette m\u00eame p\u00e9riode que se d\u00e9veloppent donc : les tableaux <\/strong>et le travail des vitraux.<\/strong> On peut aussi souligner le merveilleux travail de l\u2019enluminure<\/strong> (d\u00e9j\u00e0 pratiqu\u00e9 pendant l\u2019 Antiquit\u00e9) qui trouve son \u00e2ge d\u2019or au Moyen-Age .<\/p>\n\n\n\n

\"Enluminure

Page du manuscrit des Tr\u00e8s Riches Heures du Duc de Berry, l\u2019Annonciation<\/em>, 1405\/1409, Les Fr\u00e8res Limbourg, Metropolitan Museum of Art<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

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\"Vitrail

Saint-Bernard<\/em>, Allemagne, 1505\/1508, Metropolitan Museum of Art<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

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II- La peinture religieuse au del\u00e0 de la peinture religieuse<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Pouvait-on pr\u00e9voir une telle ampleur?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Avec la Renaissance <\/strong>et le d\u00e9veloppement du courant humaniste, les esprits se sont peu \u00e0 peu modifi\u00e9s. La volont\u00e9 de d\u00e9laisser la scolastique au profit d\u2019un mode de pens\u00e9e propre s\u2019est refl\u00e9t\u00e9e jusque dans la peinture. Les codes picturaux impos\u00e9s par l\u2019\u00c9glise ont \u00e9t\u00e9 transform\u00e9s <\/strong>et une recherche de libert\u00e9 nouvelle s\u2019est faite sentir.<\/p>\n\n\n\n

En Italie, la peinture religieuse s\u2019esth\u00e9tise<\/strong> et se met au service du beau. L\u2019homme, d\u00e9sormais au centre des pr\u00e9occupations offre ses traits et ses proportions <\/strong>aux sujets divins. La red\u00e9couverte de l\u2019Antiquit\u00e9 apporte un renouveau des inspirations pa\u00efennes. Si la peinture religieuse veut survivre, elle doit s\u2019adapter. Ce qu\u2019elle fera avec brio.<\/p>\n\n\n\n

\"Agonie

Agonie dans le Jardin des Oliviers<\/em>, Rapha\u00ebl, 1504, Metropolitan Museum of Art

<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

Conform\u00e9ment \u00e0 l\u2019iconographie chr\u00e9tienne, Rapha\u00ebl repr\u00e9sente ici le Christ priant dans la derni\u00e8re nuit avant sa crucifixion pendant que ses disciples Pierre, Jean et Jacques de Z\u00e9b\u00e9d\u00e9e dorment. Par rapport aux repr\u00e9sentations codifi\u00e9es du Moyen-Age, ce tableau nous offre des sujets religieux beaucoup plus terrestres et humanis\u00e9s. Le divin n\u2019occupe qu\u2019une tr\u00e8s petite partie dans l\u2019angle sup\u00e9rieur droit du tableau. Le fond d\u2019or laisse sa place au paysage. Le divin est sur terre. L\u2019homme en a les traits.<\/em><\/p>\n\n\n\n

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En s\u2019emparant de la peinture sainte, les grands peintres de ce temps ont conduit la peinture religieuse a son apoth\u00e9ose. La peinture religieuse devient le support pour le d\u00e9ploiement d\u2019une recherche esth\u00e9tique. Pensons par exemple aux corps muscl\u00e9s de Michel Ange qui ornent la Chapelle Sixtine ! Le peintre a d\u00e9sormais son mot \u00e0 dire, la peinture religieuse oscille entre l\u2019artiste et l\u2019homme d\u2019\u00e9glise. <\/strong>On est alors en droit de se demander : <\/strong>N\u2019aurait-elle pas d\u00e9pass\u00e9 la simple fonction d\u2019instruire les fid\u00e8les ?<\/p>\n\n\n\n

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La peinture d’histoire: un terme polys\u00e9mique<\/strong><\/p>\n\n\n\n

La peinture religieuse est assimil\u00e9e au genre de la peinture d\u2019histoire<\/strong>. Pourquoi ? Parce qu\u2019elle est porte parole de faits historiques. Qu\u2019ils soient v\u00e9ridiques ou non, ces \u00e9pisodes bibliques nous enseignent sur des \u00e9v\u00e8nements du pass\u00e9<\/strong>. D\u2019ailleurs, La peinture religieuse a d\u00e9pass\u00e9 l\u2019id\u00e9e m\u00eame de ne repr\u00e9senter que la religion chr\u00e9tienne et est devenue un v\u00e9ritable creuset <\/strong>de renseignements politiques, symboliques , sociologiques, esth\u00e9tiques etc.<\/p>\n\n\n\n

C\u2019est d\u2019ailleurs ce qui pourrait illustrer la p\u00e9riode du Concile de Trente <\/strong>( appel\u00e9e ainsi pour la ville de Trente o\u00f9 l\u2019\u00e9v\u00e8nement eut lieu) .En 1542, le monde chr\u00e9tien est en proie \u00e0 une scission <\/strong>qui fragilise consid\u00e9rablement le pouvoir papal et par cons\u00e9quent l\u2019\u00c9glise catholique. La Renaissance am\u00e8ne de nouvelles traductions de la Bible et fait \u00e9merger de nouvelles croyances remettant en cause la v\u00e9rit\u00e9 supr\u00eame que d\u00e9tenait jusqu\u2019alors l\u2019\u00e9glise catholique. En 1517, sont placard\u00e9es les 95 th\u00e8ses de Martin Luther. Le protestantisme va se r\u00e9pandre et provoquer une vague de remise en question au sein de l\u2019Europe. En r\u00e9action \u00e0 la R\u00e9forme protestante, l\u2019\u00e9glise catholique va diffuser un nouveau mouvement connu sous le nom de Contre R\u00e9forme<\/strong> : Rubens<\/strong> est l\u2019artiste qui incarne cette p\u00e9riode !<\/p>\n\n\n\n

\"Saint
Saint Fran\u00e7ois<\/em>, Peter Paul Rubens, 1615, huile sur panneau, Art Institute of Chicago<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

La Contre r\u00e9forme entra\u00eene un culte massif des Saints, ils sont glorifi\u00e9s par leur martyr. C’est l’\u00e9vang\u00e9lisation par l’art, le culte du mystique. Pour repr\u00e9senter Saint Fran\u00e7ois d’Assise, Rubens ne d\u00e9ploie pas son spectaculaire dans le faste mais au contraire dans la sobri\u00e9t\u00e9. Fondateur de l’ordre des Franciscains, Saint Fran\u00e7ois pr\u00e9conisait une foi d\u00e9pouill\u00e9e de tout attachement mat\u00e9riel. L’\u00e9motion mystique se trouve dans l’humilit\u00e9 de cet homme.<\/em> Ses bras crois\u00e9s, en retenue, contredisent parfaitement l’image outranci\u00e8re des hommes d’\u00e9glise qui circulait alors.<\/p>\n\n\n\n

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\"Autoportrait
Luigi Calamatta, Autoportrait de Rubens, Gravure, XIXe si\u00e8cle, Ch\u00e2teau de Windsor<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

Au c\u0153ur m\u00eame des tensions catholiques\/protestantes puisque originaire des Pays-Bas, qui de mieux qu\u2019un peintre\/diplomate tel que Rubens dans cette p\u00e9riode de trouble ? Repr\u00e9sentant majeur de la peinture baroque, il contribuera grandement \u00e0 donner un nouveau souffle \u00e0 la peinture religieuse.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Le Concile de Trente, insista largement sur l\u2019importance de la propagande<\/strong> religieuse et l\u2019impact du grandiose<\/strong> sur la foi mise \u00e0 l\u2019\u00e9preuve des chr\u00e9tiens. Et c\u2019est l\u00e0 qu\u2019intervient le double sens <\/strong>de la peinture dite d\u2019histoire. La peinture religieuse n\u2019a pas qu\u2019une port\u00e9e historique, elle v\u00e9hicule une histoire. Plus forte est l\u2019histoire, plus forte est la foi. <\/strong>Pour ne pas perdre la croyance des fid\u00e8les, la peinture baroque doit magnifier, marquer, frapper les esprits quitte \u00e0 faire peur, \u00e0 perturber, en tout cas elle doit provoquer une ferveur nouvelle au croyant qui sera frapp\u00e9 par sa magnificence . Jeux de lumi\u00e8res, couleurs contrast\u00e9es, corps \u00e0 la musculature d\u00e9cupl\u00e9e, sc\u00e8nes grandioses, rien n\u2019est trop beau pour illustrer la grandeur catholique. La peinture baroque est la peinture de la passion, tout comme la Passion du Christ, elle influe directement sur nos sentiments.<\/p>\n\n\n\n

\"Cette

Ludovico Carracci, Lamentation<\/em>,1582, huile sur toile, Metropolitan Museum of Art<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

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La peinture religieuse comme source d’inspiration persistante<\/strong><\/p>\n\n\n\n

En v\u00e9hiculant des histoires aussi fortes, la peinture religieuse n\u2019a pas uniquement renforc\u00e9 la croyance des chr\u00e9tiens. Elle a aussi aliment\u00e9 l\u2019inspiration des artistes avec des sujets \u00e9nigmatiques<\/strong>. Les myst\u00e8res d\u2019une histoire cr\u00e9ent souvent une fascination<\/strong> inexplicable. En cela la peinture religieuse perp\u00e9tue cette fascination. Pourquoi tant de madones ? Tant de Christ diff\u00e9rents ? Chaque artiste peut se laisser toucher et inspirer par les Saintes \u00c9critures et donner sa propre interpr\u00e9tation de l\u2019histoire. C\u2019est le cas par exemple de la figure \u00e9nigmatique de Marie-Madeleine<\/strong>. Marie Madeleine la sensuelle, la pieuse et l\u2019intrigante. Figure id\u00e9alis\u00e9e au point qu\u2019elle fut interdite de repr\u00e9sentation \u00e0 Florence pendant un temps.<\/p>\n\n\n\n

\"Marie

Madeleine en Exstase<\/em>, Attribu\u00e9 \u00e0 Gianpetrino (vers 1549), huile sur bois, Petis Palais, Paris<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

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\"Marie

Marie Madeleine en pri\u00e8re<\/em>, Hardy Caspar Bernard, XVIIIe si\u00e8cle, Mus\u00e9e Carnavalet

<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

Mais le plus r\u00e9v\u00e9lateur d\u2019un tout nouveau mouvement religieux reste sans doute la Piet\u00e0 de Zadkine.<\/p>\n\n\n\n

\"Piet\u00e0

Piet\u00e0, Zadkine, 1962, Estampe, Mus\u00e9e Zadkine<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

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La peinture religieuse se perp\u00e9tue, se renouvelle et se r\u00e9 explore. C\u2019est une source intarissable d\u2019inspiration qui a port\u00e9 les explorations des techniques picturales durant des si\u00e8cles. La peinture religieuse est indissociable de l\u2019\u00e9volution de l\u2019histoire de la peinture. C\u2019est ainsi qu\u2019elle continue d\u2019\u00eatre admir\u00e9e. <\/strong>Porteuse de chefs d\u2019\u0153uvre et des signatures des plus grands, la peinture religieuse nous envo\u00fbte, nous fascine, nous terrifie. Elle a m\u00eame d\u00e9pass\u00e9 la religion puisque l\u00e0 o\u00f9 le croyant assouvit sa foi, l\u2019ath\u00e9e \u00e9panche sa soif du beau.<\/p>\n\n\n\n

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D\u00e9couvrez une s\u00e9lection d’objets en lien avec l’article :<\/strong><\/h3>\n<\/div><\/div>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

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\n \"Andrea\n <\/div>\n <\/div>\n
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\n Andrea del Sarto (Florence, 1486 - Florence, 1531) Atelier Saint S\u00e9bastien <\/h3>\n
\n 9.500 €<\/span><\/span>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n<\/a>\n <\/div>\n
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\n \"L\u2019adoration\n <\/div>\n <\/div>\n
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\n L\u2019adoration Des Bergers \u2013 Vers 1620 <\/h3>\n
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\n \"l'Adoration\n <\/div>\n <\/div>\n
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\n l'Adoration Des Mages, Jan Van Der Straet, Dit Giovanni Stradano (bruges 1523 - Florence 1605) <\/h3>\n
\n 5.900 €<\/span><\/span>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n<\/a>\n <\/div>\n
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\n \"Le\n <\/div>\n <\/div>\n
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\n Le Jugement dernier (par Michel-Ange), Peintre romain du XVIIe si\u00e8cle <\/h3>\n
\n 18.000 €<\/span><\/span>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n<\/a>\n <\/div>\n
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\n \"Petit\n <\/div>\n <\/div>\n
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\n Petit objet de d\u00e9votion double face sur cuivre , Ecce homo et Saint en Pri\u00e8re 17\u00e8me <\/h3>\n
\n 430 €<\/span><\/span>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n<\/a>\n <\/div>\n
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\n \"Ecce\n <\/div>\n <\/div>\n
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\n Ecce Homo - Peter Paul Rubens (Siegen, 1577 - Anvers, 1640) Suiveur de <\/h3>\n
\n 11.000 €<\/span><\/span>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n<\/a>\n <\/div>\n <\/div>\n\n\n<\/div>\n