René Gruau, Dior Eau Sauvage, um 1980

René Gruau (1909–2004)
Dior Eau sauvage, um 1980
Tinte und Gouache auf Papier
Atelierstempel unten rechts
Vorzeichnung für das Plakat „Dior Eau sauvage“
45 x 41 cm
Herkunft: Nachlass René Gruau
RENÉ GRUAU (1909–2004)
René Gruau wurde 1909 in Rimini als Sohn eines italienischen Vaters und einer französischen Mutter geboren, die ihm seinen Künstlernamen gab. Als sich seine Eltern trennten, war er gezwungen, zu arbeiten, um seinen Lebensunterhalt zu verdienen. Er gab seinen Traum, Architekt zu werden, auf und begann 1924 seine Karriere als Modeillustrator. Als Autodidakt begann er im Alter von 15 Jahren mit dem Modezeichnen, dem er sich mehrere Jahre lang widmete: „Soweit ich mich zurückerinnern kann, hatte ich immer einen Bleistift zwischen den Fingern; Zeichnen war eine regelrechte Manie, außerdem war es das Einzige, was ich konnte; also versuchte ich mich an Illustrationen für Geschichten und Romanumschläge, nahm meinen Mut zusammen und ging hin, um sie der Redaktion der mir bekannten Zeitschriften und Magazine zu zeigen.

Gruau ließ sich 1928 in Paris nieder und begann, für Zeitschriften wie „Le Figaro“ oder die Hutzeitschrift „Marianne“ zu arbeiten. Zu dieser Zeit lernte er den jungen Christian Dior kennen, mit dem er sich anfreundete. Die Zusammenarbeit mit Frauenzeitschriften nahm zu: Gruau illustrierte insbesondere für „Vogue“, „Fémina“, „Marie-Claire“, „Silhouettes“ und „L’Officiel de la couture“. Dort zeichnete er unter anderem die Modelle von Balenciaga, Fath, Piguet, Givenchy, Molyneux und Rochas. René Gruau widmete sich mehrere Jahre lang der Modeillustration, insbesondere angeregt durch die Kreationen seiner beiden Freunde Christian Dior und Jacques Fath. 1947 wandte er sich der Werbung zu und schuf zu dieser Zeit eine seiner ersten Werbezeichnungen für das Parfüm „Miss Dior“. Es folgten zehn weitere Parfümkreationen, darunter „Diorama“, „Diorissimo“ und „Eau Sauvage“.

Christian Dior gewährte Gruau freie Hand und ließ ihm größte künstlerische Freiheit bei seinen Werbekreationen: Der Künstler konnte sich darin voll entfalten. So widmet er sich zunehmend der Werbung, während die Modezeitschriften der Fotografie immer mehr Raum einräumen. Er entwirft zahlreiche Kampagnen in den Bereichen Parfümerie, Mode und Kosmetik und erfindet dabei immer wieder die französische Eleganz neu. Um dies zu erreichen, erklärt Gruau: „Manchmal fertige ich 30 Skizzen an, bevor ich zur endgültigen Zeichnung gelange; zunächst Fantasieskizzen, dann Kompositionsskizzen, anschließend nehme ich ein Modell und beginne, Skizzen nach dem Modell anzufertigen …“ Letztendlich ist es eine sehr komplexe Arbeit.

Zu diesem Thema erklärt Fabienne Falluel: Ihre Arbeit beginnt mit „Vorentwürfen“, also Entwürfen, die dazu dienen, die Kernidee festzuhalten. René Gruau bezeichnet diese als „grobe Skizzen“. So fertigt er etwa zehn Skizzen an, entweder mit einem 6B-Bleistift – der weichsten Mine, die große Flexibilität und damit eine höhere Arbeitsgeschwindigkeit ermöglicht – oder mit Kohle, die er anschließend mit dem Finger verwischen oder überarbeiten kann. In dieser Phase werden beide Techniken, Bleistift und Kohle, gleichermaßen eingesetzt. Danach folgt die „Skizze nach der Natur“: Die Anwesenheit eines Modells ermöglicht es, Bewegung und Form zu konkretisieren und die Grundidee zu visualisieren. Dieser Moment ist laut René Gruau „von intensiver Anspannung“ geprägt und erfordert große körperliche Anstrengung, die eine Ruhepause nach sich zieht. Meist handelt es sich dabei um Schwarz-Weiß-Skizzen. Nachdem die Zeichnung realistisch ausgearbeitet ist, verrät René Gruau: „Dann lasse ich der Fantasie freien Lauf.“ Auf Zeichenpapier, manchmal Canson, meist weiß, beginnt er mit der Ausarbeitung in Tusche, Gouache oder Aquarell. Der letzte Schritt erfolgt erst nach dieser langen Suche und entsteht auf festem Canson-Papier oder Karton, um zu „der Zeichnung“ zu werden, die uns der Druck wiedergibt.

1949 entwarf René Gruau ein erstes Plakat für „Rouge Baiser“, einen Lippenstift, der 1927 von Paul Baudecroux entwickelt worden war. In der Folge variierte er das Thema und schuf mehrere Werbeanzeigen. In seinen Zeichnungen beschwört er stets das Bild einer raffinierten Frau herauf, die zugleich elegant und sinnlich ist: „Der Sinn für Eleganz besteht, wie man weiß, darin, sich zu verlieren“, sagt Patrick Mauriès, und Gruaus Bilder zeugen auf einer ihrer Ebenen stets von einer verlorenen Welt – jener Welt, die so perfekt zu ihnen passt, dass sie, wie man im Mittelalter gesagt hätte, deren „Signatur“ tragen.

Die Werbezeichnungen für „Rouge Baiser“ prägen sich ins Gedächtnis ein und werden zu Ikonen. Gruau entwirft zudem mehrere Werbeplakate für Parfums und Kosmetika von Balmain, Jacques Griffe, Lucien Lelong, Jacques Fath, Elizabeth Arden, Payot, Peggy Sage oder auch Givenchy. Mehrere Saisons lang war der Künstler damit betraut, die Kampagnen der legendären Pariser Kabaretts Lido und Moulin Rouge zu gestalten. 1961 entwarf er zudem die Kostüme und das Bühnenbild für eine Opéra-bouffe, „La Belle de Paris“, die an der Opéra-Co

Ref: GFWMC5OG0C