Dipinto L'asino e le galline Norbert Goeneutte (1854-1894) olio su tavola

Un bellissimo e raro olio su tavola di Norbert Goeneutte raffigurante un asino e delle galline. Un delizioso piccolo formato in cui Norbert Goeneutte eccelleva.

Pittore, disegnatore e litografo, Norbert Goeneutte si iscrisse all'Accademia di Belle Arti di Parigi nel 1871, nello studio di Isidore Pils. Alla morte del suo insegnante nel 1873, il giovane pittore lasciò la scuola e affittò uno studio al numero 21 di rue Bréda. Il suo vicino di casa, l'artista Marcellin Desboutin, lo introdusse all'incisione. Entrambi frequentavano regolarmente la Nouvelle Athènes, situata al numero 9 di Place Pigalle, luogo di ritrovo per artisti e pittori dell'epoca. Lì, frequentarono Zola, Manet, Degas e Renoir. Nel 1875, Goeneutte posò per Renoir in "Il ballo al Moulin de la Galette" e "L'altalena".
Iniziò la sua carriera come artista al Salon nel 1876 con due dipinti: "In classe" e "Boulevard Clichy innevato", che sarebbe diventato uno dei suoi più famosi. Durante questo Salon, incontrò Hippolyte Fortin, un collezionista d'arte, di cui dipinse due ritratti nel 1878.
Goeneutte ottenne un grande successo al Salon des Artistes Français del 1877 con "Il richiamo degli spazzini davanti all'Opéra", una scena di genere parigina con un'audace inquadratura. Questo dipinto illustra in particolare l'influenza dei temi sviluppati dagli Impressionisti, come la modernità e la vita urbana, nonché l'importanza di cogliere l'attimo. Inoltre, il trattamento dei passanti davanti all'Opéra ricorda alcuni dipinti di Caillebotte.
Apprezzato da pittori e scrittori dell'epoca, si distinse al Salon del 1880 con un'opera sorprendentemente realistica, "La soupe du Matin". Antonin Proust, giornalista e politico, nonché primo Ministro delle Arti, disse di questo dipinto nel 1895, durante la retrospettiva delle opere dell'artista: "La distribuzione di zuppa ai poveri rimarrà uno dei dipinti più belli del nostro tempo".
Nel 1881, Goeneutte perse l'amico Édouard Manet e, profondamente addolorato per la sua scomparsa, propose "Le buveur" al Salon del 1884, un omaggio al dipinto di Manet "Bon Bock". Manet, di ventidue anni più anziano, considerava il giovane pittore l'artista più brillante della sua generazione. Durante l'inverno 1888-1889, Bracquemond e Guérard fondarono una nuova società: Les Peintres Graveurs (I Pittori e gli Incisori). Goeneutte partecipò naturalmente alle mostre che riunirono temporaneamente tre generazioni di incisori indipendenti a Durand-Ruel: gli Impressionisti rappresentati da Pissarro, Degas e Bracquemond; la generazione di Guérard, Goeneutte, Buhot; e infine, artisti più giovani come Lucien Pissarro.
L'Esposizione Universale del 1889, così come la prima mostra della Société Nationale des Beaux-Arts, furono un trionfo. Goeneutte ottenne ancora una volta il successo e affermò il suo status di artista di punta. Costantemente richiesto da mercanti e collezionisti dell'epoca, il suo studio riceveva commissioni in massa.
Purtroppo, la salute dell'artista era fragile e nel 1891 il Dr. Gachet, di cui aveva dipinto il ritratto, gli diagnosticò una malattia cardiaca. Gli consigliò quindi di stabilirsi ad Auvers-sur-Oise, dove continuò a dipingere per tre anni, il che gli permise di partecipare alle mostre della Société Nationale des Beaux-Arts. A soli 40 anni, Goeneutte morì, lasciando un corpus di opere di primaria importanza.
Norbert Goeneutte amava dipingere scene di vita parigina, ritratti di familiari e amici, scene di genere, donne eleganti e numerosi paesaggi. Nonostante la diversità di temi e tecniche impiegate, l'opera di Norbert Goeneutte è notevolmente unitaria. Riusciva a rappresentare scene di vita quotidiana con semplicità e a selezionare dettagli precisi. Una certa tranquillità, caratteristica unica della sua opera, emana da tutte le sue composizioni.

Fonte: https://www.galeriearyjan.com/fr/goeneutte-norbert.htm

Ref: 61ZDX73OPZ