Kommode mit Intarsienmotiven von Ruinen, gestempelt „A. L. Gilbert“ – 18. Jahrhundert.

Bedeutende Pariser Kommode mit Vorsprung aus der Zeit Ludwigs XVI., zweimal mit „A. L. GILBERT“ gestempelt und mit dem JME-Punzzeichen der Zunft der Tischler und Möbelschreiner von Paris versehen.

Sie entstand um 1775 und gehört zu jener besonders interessanten Pariser Möbelproduktion der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts, in der die Intarsienkunst zu einer regelrechten bildenden Kunst wurde, die die Darstellung von Landschaften, Denkmälern und imaginären Architekturformen ermöglichte.

Sie ist ein schönes Zeugnis des Werks von André-Louis Gilbert (1746–1809), der am 20. Juli 1774 in Paris seine Meisterprüfung als Tischler ablegte und besonders für seine Intarsienarbeiten mit Landschaften und Ruinen bekannt war.

Beschreibung des Möbelstücks
Diese Kommode weist eine vorspringende Front auf, die sich über zwei große, übereinander angeordnete Schubladen ohne sichtbare Querstrebe auf einem Eichenrahmen öffnet.

Sie zeichnet sich durch die besonders durchdachte Form ihres Korpus aus, dessen leicht trapezförmiger Grundriss sich nach hinten hin allmählich verbreitert. Ihre Breite, die an der Vorderseite 125 cm beträgt, erreicht so an der Rückseite 130,5 cm, was dem Möbelstück eine ungewöhnliche Geometrie verleiht, die von einer echten Beherrschung der Konstruktionskunst zeugt.

Diese Anordnung erfordert eine besonders präzise Ausführung der Verbindungen, der Ausrichtung der Seitenwände und der Passung der Schubladen, wobei die allgemeine Symmetrie der vorspringenden Front beibehalten wird. Sie stellt eine technische Raffinesse dar, die es verdient, hervorgehoben zu werden.

Seine Architektur verbindet die geometrische Strenge des neoklassizistischen Stils der 1770er Jahre mit noch immer geschwungenen Füßen, die an die Formen aus der Regierungszeit Ludwigs XV. angelehnt sind.

Die Front ist in drei große Intarsienfelder unterteilt, die durch vertikale, mit Metallleisten hervorgehobene Pfosten voneinander getrennt sind. Die Kompositionen setzen sich auf den beiden Schubladen fort und bilden im geschlossenen Zustand drei regelrechte architektonische Gemälde.

Das mittlere Paneel stellt die Überreste einer bedeutenden Arkadenarchitektur dar. Eine große, teilweise verfallene Öffnung wird von Säulen mit Kapitellen gestützt, während sich beidseitig Nebenarkaden erstrecken. Die Keilsteine, die Steinmauerwerke, die Säulenschäfte und die Details der Kapitelle sind mit großer Präzision dargestellt.

Auch die Seitentafeln zeigen verfallene Bauwerke, begleitet von stilisierten Bäumen. Durch die unterschiedlichen Holztöne lassen sich Mauerwerk, Pflanzen, Boden und Landschaftshintergrund voneinander unterscheiden.

Beide Seiten der Kommode sind ebenfalls mit Landschaften intarsiert, die durch Gebäude, Türme, Bäume und imaginäre architektonische Elemente belebt sind, was die Sorgfalt belegt, die allen sichtbaren Seiten des Möbelstücks gewidmet wurde.

Die vorderen Seitenteile weisen eine Holzfriesverzierung im „ouvert livre“-Stil auf, die von Zierleisten eingerahmt und mit vergoldeten Bronzeknaufelementen mit Windungen und Blattwerk verziert ist. Sie gehen in geschwungene Füße über, die mit Blattmotiven verziert sind und in Klauenfüßen enden.

Die Frontseite bewahrt ihre runden Griffe mit Rosetten, ihre ovalen Schlüssellöcher, die von Bandschleifen überragt werden, sowie eine Komposition aus vergoldeter Bronze mit Blattwerk und einer Schale, die die mittlere Blende ziert.

Das Ganze wird von seiner ursprünglichen grauen Sainte-Anne-Marmorplatte gekrönt, die entsprechend dem Vorsprung der Fassade und dem trapezförmigen Grundriss des Korpus profiliert und zugeschnitten ist. Dieser Marmor wurde bereits früher restauriert.

André-Louis Gilbert (1746–1809), ein Spezialist für architektonische Intarsien
André-Louis Gilbert, der am 20. Juli 1774 in Paris die Meisterprüfung als Tischler ablegte, gehört zu jener Generation von Handwerkern, die in den letzten Jahrzehnten des 18. Jahrhunderts an der Erneuerung der Dekore französischer Möbel mitwirkten.

Er wurde bei Louis-Noël Malle (1734–1782) ausgebildet, der 1765 den Meistertitel erhielt und als einer der besten Pariser Intarsienkünstler seiner Zeit galt. entwickelte Gilbert ein Werk, das besonders an seinen malerischen Landschaften, Ruinen, Säulengängen, Arkaden und imaginären Architekturmotiven zu erkennen ist.

Bis 1785 war er in der Rue Traversière ansässig und zeichnete sich durch seine Meisterschaft in der figurativen Intarsienkunst aus, bei der die Auswahl der Holzarten, die Präzision der Schnitte und das Spiel der Nuancen es ermöglichten, echte architektonische Kompositionen in Holz umzusetzen.

Seine Tätigkeit scheint sich jedoch nicht auf die Herstellung von Möbeln für seinen eigenen Kundenkreis beschränkt zu haben. Mehrere bekannte Werke tragen sowohl seine Signatur als auch die von Léonard Boudin (1735–1807), einem 1761 anerkannten Tischlermeister, der zudem als bedeutender Möbelhändler tätig war.

Diese doppelten Stempel zeugen von den beruflichen Beziehungen zwischen den beiden Männern und veranschaulichen die Arbeitsweise der Pariser Werkstätten, in denen bestimmte spezialisierte Handwerker ihren Kollegen Möbel oder dekorative Paneele liefern konnten.

Intarsien mit Landschafts- und Ruinenmotiven im 18. Jahrhundert
Die Entwicklung der Intarsien mit architektonischen Landschaftsmotiven ist Teil der Entwicklung des französischen Geschmacks in der Mitte des 18. Jahrhunderts.

Die archäologischen Funde von Herculaneum

Ref: A1VCU1TKS8