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Eine vierlappige Zuckerdose aus Locré, montiert auf einem Ständer mit gewelltem Rand, dekoriert in blauem Monochrom, bekannt als „à la brindille“ (mit Zweigmotiv). Das gesamte Set wurde vom Silberschmied Georges Falkenberg in Silber gefasst.
Der Deckelgriff ist in Form von Zweigen gestaltet, die durch ein Medaillon verbunden sind, das in zartem Blattwerk mit blauen Akzenten endet. Der Rand ist mit einem blauen Band verziert, das die Weiße der Glasur hervorhebt. Im Deckel befindet sich eine Aussparung für einen Zuckerlöffel.
Marke in Blau unter der Glasur.
Punzen:
Minerva 1. Standard (950/100 Sterlingsilber)
Silberschmied: GF, ein Falke für Georges Falkenberg.
Maße:
Höhe: 13 cm
Länge: 26 cm
Breite: 20,5 cm
Bruttogewicht: 1145 Gramm.
Blasen, Risse und Flecken in der Glasur vom Brennvorgang; unsichtbare Restaurierung am Boden. Ein identisches Modell der Manufaktur Locré mit demselben Dekor aus der Sammlung Bloit befindet sich im Nationalmuseum Adrien-Dubouché in Limoges.
Diese vierlappige Zuckerdose mit Zweigmotiv ist bekannt und wurde in derselben Zeit von mehreren Herstellern gefertigt. Drei ähnliche Zuckerdosen, darunter ein Paar, befinden sich im Schloss Chantilly, eine weitere mit abgelöstem Boden im Museum Gallé-Juillet in Creil.
Die Deckelfassung weist noch ihre innere Vergoldung auf. Aufgrund der sorgfältigen Untersuchung des Stücks und der festgestellten Spuren ist es wahrscheinlich, dass es vollständig vergoldet war. Dies war zweifellos eine bewusste Entscheidung, die äußere Goldschicht der Fassung zu entfernen, was den sich wandelnden Geschmack widerspiegelt.
Trotz herstellungsbedingter Unvollkommenheiten handelt es sich um ein sehr feines Stück montiertes Porzellan, ein dekoratives Element und zugleich ein wissenschaftliches Dokument, das die Entwicklung des Tafelgeschirrs sowie das Verständnis antiker Sammlerstücke innerhalb der Geschichte der dekorativen Künste veranschaulicht.
MUSEEN, ÖFFENTLICHE EINRICHTUNGEN UND DENKMALSCHUTZGEGENSTÄNDE
LIMOGES, NATIONALMUSEUM ADRIEN-DUBOUCHÉ – Zuckerdose: „Zweig“-Dekor – Hartporzellan, Manufaktur Locré-Russinger, Louis-XVI-Zeit. Inv.-Nr. ADL11131
CONDÉ-MUSEUM, CHÂTEAU DE CHANTILLY – Zuckerdose mit Deckel und Tablett – Porzellan, Chantilly, ca. 1770–1775. Inv.-Nr. OA 951.
MUSÉE CONDÉ, CHÂTEAU DE CHANTILLY – Zuckerdose mit Deckel auf einem Tablett, verziert mit einem Zweigmotiv in blauem Monochrom – Weichporzellan, Chantilly, um 1770–1775. Inv.-Nr. 023-11-2-1.
MUSÉE CONDÉ, CHÂTEAU DE CHANTILLY – Zuckerdose mit Deckel auf einem Tablett, verziert mit einem Zweigmotiv in blauem Monochrom – Weichporzellan, Chantilly, um 1770–1775. Inv.-Nr. 2023-11-2-2.
CREIL, MUSÉE GALLET-JUILLET – Zuckerdose mit Tablett – Weichporzellan, Chantilly, um 1770–1775. Inv.-Nr. 216,220.
GEORGES FALKENBERG
Georges Falkenberg war ein Pariser Silberschmied, der von 1894 bis 1928 in der Rue Lafayette tätig war. Er spezialisierte sich auf klassisches Tafelgeschirr wie Platten und Besteck, inspiriert von den Stilen der Regency, Ludwig XV., Ludwig XVI. und sogar des Art déco, stets von höchster Qualität. Er schuf auch einige äußerst prestigeträchtige Stücke, darunter ein prachtvolles, architektonisch anmutendes Tafelaufsatz aus vergoldetem Silber, verziert mit Säulen und Achatvasen[1], ein sehr reichhaltiges Schokoladenservice[2] und diverse andere Stücke, die sich größtenteils in Privatbesitz befinden.
Neben der Herstellung und dem Verkauf dieser Stücke schuf Falkenberg auch luxuriöse Montierungen für zeitgenössische Objekte wie Daum-Stücke, darunter prachtvolle Jugendstil-Karaffen mit Montierungen von höchster Finesse und seltener Meisterschaft[3], Gallé-Vasen, Kristallflaschen, sächsisches Porzellanbesteck usw. Auch antike Stücke, insbesondere aus dem 18. Jahrhundert, wie Meissener, Niderviller-, Manufacture du Comte d’Artois- und Locré-Porzellan, sowie ein Netsuke, montiert auf einem architektonisch gestalteten Tintenfass aus Silber und Edelsteinen, wurden von ihm verziert[4].
Seine Kreationen zeugen von einem Sinn für Eleganz und Luxus und vereinen vielfältige Einflüsse, vom Klassizismus bis hin zu modernen Art-déco-Trends.
Die Manufaktur Locré (1772–1824)
Die Manufaktur Locré, auch bekannt als Manufaktur La Courtille, war von 1772 bis 1824 eine der bedeutendsten Pariser Manufakturen des letzten Drittels des 18. und der ersten Jahrzehnte des 20. Jahrhunderts. Sie befand sich in der Rue Fontaine-au-Roi in Paris und wurde Anfang der 1770er Jahre von Jean-Baptiste Locré gegründet. Wenige Jahre später ging er eine Partnerschaft mit Laurent Russinger ein, einem Porzellanmacher und Bildhauer, der das Unternehmen übernahm. Bis zum Ende des 18. Jahrhunderts blieb die Manufaktur in Familienbesitz. Sie zeichnete sich schnell durch die außergewöhnliche Qualität und Originalität ihrer Kreationen aus und wurde zu einem der Hauptkonkurrenten der Königlichen Manufaktur Sèvres. Die renommiertesten Museen der Welt beherbergen Stücke der Manufaktur Locré in ihren Sammlungen. Darunter befinden sich das Metropolitan Museum of Art in New York, das Victoria & Albert Museum und das British Museum in London, das Musée des Arts Décoratifs in Paris und das Schloss Versailles.
Ref: T5QJ5KCCCZ