Braccia nude alzate

Olio su tela - Opera unica, firmata

ARTISTA: Elisabeth HAHN
MECCANICA: Olio su tela
PERIODO: Anni '70
DIMENSIONI senza cornice: 92 x 65 cm
DIMENSIONI con cornice: 70 x 97 cm, cornice in rovere a cassetta sospesa.
COPIA: Opera originale firmata in basso a destra
Venduta con cornice
In questa composizione elegante e minimalista, Elisabeth Hahn cattura la grazia naturale di un corpo femminile in una posa semplice e decisa: braccia sollevate dietro la testa, sguardo abbassato, quasi rivolto verso l'interno. La figura, dipinta nei toni del rosa, del terroso e del grigio perla, si staglia su uno sfondo materico e semi-astratto, dove forme geometriche e tocchi di ocra-arancio punteggiano lo spazio.
La materia pittorica è densa e vibrante, conferendo all'insieme una sensualità discreta, quasi silenziosa. Questo nudo non è affatto provocatorio: evoca una bellezza libera e disinvolta, nello spirito degli anni '60 e '70. Viene da pensare a Brigitte Bardot, musa ispiratrice di quell'epoca, simbolo di una femminilità libera e radiosa. Come nelle sue opere, anche qui la donna è il soggetto, non l'oggetto: presente, serena, incarnata.
Hahn, con una vena moderna e raffinata, crea un dialogo tra astrazione e figurazione. Celebra il corpo senza feticizzarlo, con una pittura in cui texture, colore e luce sono sufficienti a evocare l'essenziale.
Elisabeth Hahn è nata a Dortmund, in Germania, dove ha iniziato gli studi artistici. Nel 1953 si è trasferita a Parigi. Proseguì gli studi alle Belle Arti negli studi di Jean Souverbie e Edmond Heuzé tra il 1954 e il 1959. Dal 1962, espose regolarmente ai Salons de l'Art Libre, al Salon de l'Union des Artistes e in importanti gallerie parigine: Galerie Raymond-Creuze, Galerie Cimaise de Paris e Galerie Everarts. Espose regolarmente anche in Germania, a Königswinter-Oberpleis. Nei suoi dipinti figurativi, cerca sempre di porre il colore e la linea al servizio del soggetto, eliminando ogni dettaglio che possa sminuire l'espressione complessiva. La pittura di Elisabeth Hahn merita pienamente di essere riscoperta. Questo è tutto ciò che possiamo trovare sulla vita di Elisabeth Hahn. Non è molto, considerando che fu attiva per tutta la seconda metà del XX secolo, e forse anche oltre. Ecco in sintesi: ha ricevuto una solida formazione all'École des Beaux-Arts con grandi professori, in un'epoca in cui la Francia era una stella splendente nel mondo dell'arte. Ha anche esposto in importanti gallerie, alcune delle quali hanno portato i loro artisti al Musée d'Art Moderne e in importanti collezioni.
Del resto, sono le sue opere a parlare da sole, prima di tutto il colore! L'armonia della sua tavolozza è onnipresente e, sebbene cambi o si evolva nel corso degli anni, l'equilibrio è sempre presente. Le sue composizioni sono sempre molto precise; Elisabeth Hahn padroneggia lo spazio nei suoi dipinti. E sebbene non si concentri sui dettagli, il suo disegno è sicuro, a volte vigoroso; alcuni dei suoi dipinti hanno un tocco espressionista, forse dovuto alle sue origini. Esplora tutti i temi della pittura: ritratti, nudi, scene di vita, nature morte e paesaggi. È un'osservatrice del mondo che la circonda, sa trascrivere gesti ed emozioni e li condivide con noi sulle sue tele. Riconosciamo i suoi lavoratori, siano essi pescatori o braccianti. Non c'è esagerazione o caricatura, nessuna allegoria; i suoi personaggi ci sono familiari; lei ne trasmette l'essenza.
*Quest'opera è venduta nello stato in cui si trova; la sua natura di usato implica l'accettazione da parte dell'acquirente della possibilità che possa presentare segni di utilizzo, usura, fragilità, età o restauro dovuti al passare del tempo.

Ref: QHI7560YW9