Charles Dufresne, Karneval, um 1910, Öl auf Papier

Charles Dufresne (1876–1938)
Karneval, um 1910
Öl auf Papier
Signiert unten rechts
22 x 26,5 cm

In dieser lebhaften Zeichnung stellt Dufresne eine Szene aus dem Ballett „Karneval“ dar, das 1910 im Palais Garnier mit einer Choreografie von Fokine aufgeführt wurde. Der Künstler war besonders von Vaslav Nijinskys (1889–1950) virtuoser Darstellung des Harlekin beeinflusst, den Paris damals als neuen Gott des Tanzes feierte.

Charles Dufresne (1876–1938)

Charles Dufresne, geboren 1876, gehörte zur Generation der Fauvisten. Er erhielt seine akademische Ausbildung an der École des Beaux-Arts in Paris im Atelier des Medailleurs Ponscarme. Seine frühen Werke zeugen von einem zurückhaltenden Künstler, dessen Schaffen von der Realität inspiriert war. 1903 wurde er Mitglied des Salon de la Société Nationale und stellte im Salon des Artistes Indépendants aus. Dunoyer de Segonzac, Despiau, Waroquier und später Ceria wurden enge Freunde.

Sein Aufenthalt in Algerien zwischen 1910 und 1912 war eine Offenbarung, die seine künstlerische Entwicklung maßgeblich beeinflusste. Eingetaucht in die Natur des Orients, entdeckte er die Faszination ferner Länder und exotischer Landschaften.

Während des Krieges schuf er Zeichnungen und Aquarelle im kubistischen Stil, die oft von einer fantasievollen Qualität geprägt waren. Nach seiner Rückkehr wurden die Erinnerungen an seine Zeit in Algerien wieder wach, und er malte Szenen orientalischer Jagden, Dschungel und exotischer Landschaften. Diese Gemälde – darunter das Stillleben aus Gips – zeichnen sich durch ihre dunklen Grün- und Brauntöne und eine große Dichte aus. Obwohl er, wie die Kubisten, eine strenge Komposition anwandte, erforschte der Maler nicht die räumliche Tiefe. Er malt große, schlichte Formen mit dem Spachtel und verwendet dabei dichten Farbauftrag.

Um 1930 befreite sich Dufresne von akademischen Zwängen und entfesselte eine lebendige Lyrik. Er erfand sich völlig neu, widmete sich Kompositionen mit mehreren Figuren und wandte sich dem Fauvismus zu. Er durchbrach die Grenzen der Farben, hob die Töne mit ätherischem Licht hervor und schuf einen erweiterten, konstruierten Raum, in dem sein Streben nach Bewegung mit seiner Bewunderung für die Barockmaler verschmilzt. Mit seinem Sinn für Eloquenz, Lyrik und seinem Gespür für Dekoration wurde er zum Inbegriff des französischen Barockmalers und zum Delacroix der Moderne.

Seine Werke befinden sich in zahlreichen Museen in Frankreich und im Ausland, darunter das Centre Pompidou, das Musée d’Art Moderne de Paris, das Musée Calvet in Avignon, das Musée des Beaux-Arts in Dijon, das Musée Fabre in Montpellier, die Tate Gallery, die National Gallery of Art in Washington, D.C., und das Art Institute of Chicago.

Ref: 2DG53I1HQ7